വീഡിയോ AI-യുടെ അടുത്ത വിപ്ലവം: റിയലിസം, വേഗത, അതോ എഡിറ്റിംഗ്?

വിറയ്ക്കുന്ന പിക്സലുകളുടെ കാലം കഴിയുന്നു

അവ്യക്തവും വികൃതവുമായ ആർട്ടിഫിഷ്യൽ ഇന്റലിജൻസ് വീഡിയോകളുടെ കാലം നമ്മൾ വിചാരിച്ചതിലും വേഗത്തിൽ അവസാനിക്കുകയാണ്. ഏതാനും മാസങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് വരെ, ഉരുകിപ്പോകുന്ന കൈകാലുകളും ഫിസിക്സ് നിയമങ്ങൾക്ക് നിരക്കാത്ത ചലനങ്ങളും കണ്ട് നമുക്ക് AI വീഡിയോകളെ എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാമായിരുന്നു. എന്നാൽ ഇന്ന്, വെറുമൊരു കൗതുകം എന്നതിലുപരി പ്രൊഫഷണൽ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഇവ ഉപയോഗിക്കപ്പെട്ടു തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. പ്രകാശം ഒരു പ്രതലത്തിൽ എങ്ങനെ പതിക്കണമോ അതുപോലെ തന്നെ കൃത്യമായി പതിക്കുന്ന ഹൈ-ഫിഡിലിറ്റി റിയലിസത്തിലേക്കാണ് നമ്മൾ നീങ്ങുന്നത്. ഇത് വെറുമൊരു റെസല്യൂഷൻ വർദ്ധനവ് മാത്രമല്ല. സോഫ്റ്റ്‌വെയറുകൾ ത്രീ-ഡൈമൻഷണൽ ലോകത്തെ മനസ്സിലാക്കുന്ന രീതിയിലുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായ മാറ്റമാണിത്. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രേക്ഷകരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, യഥാർത്ഥത്തിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്ത വീഡിയോയും AI നിർമ്മിച്ച വീഡിയോയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയാത്ത വിധം നേർത്തതായി മാറുകയാണ്. സോഷ്യൽ മീഡിയ മീമുകൾക്ക് വേണ്ടിയുള്ള ഒരു കളിപ്പാട്ടം എന്ന നിലയിൽ നിന്ന് വീഡിയോ ജനറേഷൻ ഇന്ന് ആധുനിക പ്രൊഡക്ഷൻ രംഗത്തെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമായി മാറിക്കഴിഞ്ഞു. ഈ മാറ്റം ക്യാമറയെയും സെറ്റിനെയും കുറിച്ചുള്ള ക്രിയേറ്റീവ് ഇൻഡസ്ട്രിയുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകളെ തന്നെ മാറ്റിമറിക്കുകയാണ്. ഈ മാറ്റത്തെ വെറുമൊരു തമാശയായി കാണുന്നവരും മീഡിയ നിർമ്മാണത്തിലെ വലിയൊരു വിപ്ലവമായി കാണുന്നവരും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്.

ഡിഫ്യൂഷൻ മോഡലുകൾ സമയം കീഴടക്കുന്നത് എങ്ങനെ?

എന്തുകൊണ്ടാണ് വീഡിയോകൾ ഇപ്പോൾ ഇത്ര മനോഹരമായിരിക്കുന്നത് എന്ന് മനസ്സിലാക്കാൻ നമ്മൾ ‘ടെമ്പറൽ കൺസിസ്റ്റൻസി’ (temporal consistency) ശ്രദ്ധിക്കണം. പഴയ മോഡലുകൾ വീഡിയോയെ വെറും ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടമായിട്ടാണ് കണ്ടിരുന്നത്. അതുകൊണ്ടാണ് പഴയ AI വീഡിയോകളിൽ ഒരുതരം മിന്നൽ (flickering) അനുഭവപ്പെട്ടിരുന്നത്. എന്നാൽ പുതിയ മോഡലുകൾ മുഴുവൻ സീക്വൻസിനെയും ഒരൊറ്റ ഡാറ്റാ ബ്ലോക്കായി പ്രോസസ്സ് ചെയ്യുന്നു. സ്ക്രീനിലൂടെ നീങ്ങുന്ന ഒരു വസ്തു അതിന്റെ രൂപവും നിറവും ആദ്യ സെക്കൻഡ് മുതൽ അവസാന സെക്കൻഡ് വരെ കൃത്യമായി നിലനിർത്തുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ഇവ ലേറ്റന്റ് ഡിഫ്യൂഷൻ (latent diffusion), ട്രാൻസ്ഫോർമർ ആർക്കിടെക്ചറുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. പ്രകാശത്തിന്റെ ഉറവിടം മാറുമ്പോൾ നിഴലുകൾ എങ്ങനെ മാറണമെന്ന് പ്രവചിക്കാൻ ഈ പുതിയ സാങ്കേതികവിദ്യ സോഫ്റ്റ്‌വെയറിനെ സഹായിക്കുന്നു. പഴയ സ്റ്റാറ്റിക് ഇമേജ് ജനറേറ്ററുകളിൽ നിന്നുള്ള വലിയൊരു കുതിച്ചുചാട്ടമാണിത്. ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ചലനങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന വലിയ ഡാറ്റാസെറ്റുകളിൽ ഈ മോഡലുകൾ എങ്ങനെ പരിശീലിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള കൂടുതൽ വിവരങ്ങൾ ഏറ്റവും പുതിയ AI വീഡിയോ ട്രെൻഡുകൾ പിന്തുടരുന്നതിലൂടെ നിങ്ങൾക്ക് ലഭിക്കും. നിലവിലുള്ള വീഡിയോകളിൽ മാറ്റം വരുത്തുന്ന പഴയ ഫിൽട്ടറുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഈ സിസ്റ്റങ്ങൾ ഗുരുത്വാകർഷണവും ചലന നിയമങ്ങളും പാലിച്ച് ഓരോ സീനും അടിത്തറ മുതൽ നിർമ്മിച്ചെടുക്കുന്നു. ഇതിന്റെ ഫലം ഒരു പ്രേതത്തെപ്പോലെയുള്ള വീഡിയോ അല്ല, മറിച്ച് തികച്ചും സ്വാഭാവികമായ ഒന്നാണ്. കമ്പ്യൂട്ടിംഗ് പവർ കൂടുന്നതോടെ ചെറിയ പിഴവുകൾ അപ്രത്യക്ഷമാകും, ഈ സ്ഥിരതയായിരിക്കും ഭാവിയിലെ പ്രധാന ഘടകം.

പ്രൊഡക്ഷൻ അതിരുകൾ ഇല്ലാതാകുന്നു

ഹൈ-എൻഡ് വിഷ്വൽ ഇഫക്റ്റുകളുടെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണത്തിലാണ് ഈ ടൂളുകളുടെ ആഗോള സ്വാധീനം ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രകടമാകുന്നത്. പണ്ട്, ഒരു ഫോട്ടോറിയലിസ്റ്റിക് സീൻ നിർമ്മിക്കാൻ വലിയ സ്റ്റുഡിയോയും വിലകൂടിയ ക്യാമറകളും ലൈറ്റിംഗ് വിദഗ്ധരും ആവശ്യമായിരുന്നു. എന്നാൽ ഇന്ന്, വികസ്വര രാജ്യങ്ങളിലെ ഒരു ചെറിയ ഏജൻസിക്ക് പോലും ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ഡോളർ ബജറ്റിൽ നിർമ്മിച്ചതെന്ന് തോന്നിപ്പിക്കുന്ന പരസ്യങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയും. ഹോളിവുഡിലോ ലണ്ടനിലോ ഉള്ള വലിയ പ്രൊഡക്ഷൻ ഹബ്ബുകളുടെ കുത്തകയാണ് ഇതിലൂടെ തകരുന്നത്. പരസ്യ കമ്പനികൾ ഇതിനകം തന്നെ ഷൂട്ടിംഗിനായി വിദേശ രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് പോകാതെ തന്നെ പ്രാദേശികമായ പരസ്യങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ ഈ ടൂളുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. Reuters-ൽ നിന്നുള്ള റിപ്പോർട്ടുകൾ പ്രകാരം, ചിലവ് കുറയ്ക്കാൻ കമ്പനികൾ ശ്രമിക്കുന്നതോടെ സിന്തറ്റിക് മീഡിയയുടെ ആവശ്യം വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് പുതിയ ലൈസൻസിംഗ് പ്രശ്നങ്ങളും ഉണ്ടാക്കുന്നുണ്ട്. ഒരു പ്രശസ്ത നടനെപ്പോലെ തോന്നിക്കുന്ന ഒരാളെ AI സൃഷ്ടിച്ചാൽ, അതിന്റെ അവകാശം ആർക്കാണ്? പല രാജ്യങ്ങളിലെയും നിയമവ്യവസ്ഥകൾ ഇതിനെ നേരിടാൻ തയ്യാറായിട്ടില്ല. ഒരാളുടെ സാന്നിധ്യമില്ലാതെ തന്നെ അയാളുടെ രൂപം ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു ലോകത്തിലേക്കാണ് നമ്മൾ പോകുന്നത്. ഇത് പണം ലാഭിക്കുന്നത് മാത്രമല്ല, വേഗതയുടെ കാര്യവുമാണ്. ഒരു സംവിധായകന് ഇപ്പോൾ ദിവസങ്ങൾ എടുക്കുന്ന ലൈറ്റിംഗ് മാറ്റങ്ങൾ മിനിറ്റുകൾക്കുള്ളിൽ പരീക്ഷിച്ചു നോക്കാം. ഈ കാര്യക്ഷമത എഡിറ്റർമാരുടെയും സിനിമാറ്റോഗ്രാഫർമാരുടെയും തൊഴിൽ വിപണിയെയും ബാധിക്കുന്നുണ്ട്.

സിന്തറ്റിക് എഡിറ്റ് സ്യൂട്ടിലെ ഒരു ദിവസം

ഒരു ഇടത്തരം മാർക്കറ്റിംഗ് കമ്പനിയിലെ വീഡിയോ എഡിറ്ററുടെ ഒരു ദിവസം സങ്കൽപ്പിക്കുക. ഷൂട്ട് ചെയ്ത വീഡിയോകൾ പരിശോധിച്ചുകൊണ്ടല്ല അയാളുടെ രാവിലെ തുടങ്ങുന്നത്, മറിച്ച് ഒരു സ്ക്രിപ്റ്റിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ജനറേറ്റ് ചെയ്ത വീഡിയോ ക്ലിപ്പുകൾ പരിശോധിച്ചുകൊണ്ടാണ്. ടോക്കിയോയിലെ മഴയുള്ള തെരുവിലൂടെ ഒരു സ്ത്രീ നടന്നുപോകുന്ന ഒരു ഷോട്ട് എഡിറ്റർക്ക് ആവശ്യമുണ്ടെന്ന് കരുതുക. മണിക്കൂറുകളോളം സ്റ്റോക്ക് ഫൂട്ടേജ് സൈറ്റുകളിൽ തിരയുന്നതിന് പകരം, അയാൾ ഒരു ടൂളിൽ വിവരങ്ങൾ ടൈപ്പ് ചെയ്യുന്നു. ആദ്യ ഫലം നല്ലതാണ്, പക്ഷേ വെളിച്ചം കൂടുതലാണ്. നിയോൺ ലൈറ്റുകളും റോഡിലെ വെള്ളക്കെട്ടുകളിൽ അതിന്റെ പ്രതിഫലനവും വേണമെന്ന് അയാൾ പ്രോംപ്റ്റിൽ മാറ്റം വരുത്തുന്നു. രണ്ട് മിനിറ്റിനുള്ളിൽ അയാൾക്ക് കൃത്യമായ ഒരു 4K ക്ലിപ്പ് ലഭിക്കുന്നു. ഇതാണ് പുതിയ എഡിറ്റിംഗ് രീതി. ഇത് വെറും കട്ടിംഗ് മാത്രമല്ല, മികച്ചത് തിരഞ്ഞെടുക്കലും മിനുക്കിയെടുക്കലുമാണ്. ഉച്ചകഴിഞ്ഞ്, നടൻ ധരിച്ചിരിക്കുന്ന നീല ജാക്കറ്റിന് പകരം ചുവപ്പ് വേണമെന്ന് ക്ലയന്റ് ആവശ്യപ്പെടുന്നു. പണ്ട് ഇതിന് വീണ്ടും ഷൂട്ട് ചെയ്യുകയോ വലിയ കളർ ഗ്രേഡിംഗ് പണികളോ ആവശ്യമായിരുന്നു. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ, ചലനങ്ങളിൽ മാറ്റം വരുത്താതെ തന്നെ ജാക്കറ്റിന്റെ നിറം മാറ്റാൻ എഡിറ്റർക്ക് സാധിക്കുന്നു. ഒരു വർഷം മുമ്പ് ഇത് അസാധ്യമായിരുന്നു. തുടർന്ന് ഒരു പ്രത്യേക ഡയലോഗ് പറയാൻ ഒരു സിന്തറ്റിക് നടനെ എഡിറ്റർ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ആ നടൻ മനുഷ്യനെപ്പോലെ തോന്നിക്കുന്നു, സ്വാഭാവികമായി ചലിക്കുന്നു. വൈകുന്നേരം 4 മണിയോടെ എഡിറ്റർക്ക് ഫൈനൽ അപ്രൂവൽ ലഭിക്കുന്നു, പണ്ട് ഒരാഴ്ച എടുത്തിരുന്ന ജോലിയാണിത്. ഇതാണ് ആധുനിക പ്രൊഡക്ഷന്റെ യാഥാർത്ഥ്യം.

ഉപകരണങ്ങളല്ല, മറിച്ച് സ്ക്രീനിന് പിന്നിലിരിക്കുന്ന ആളുടെ ക്രിയേറ്റിവിറ്റിയാണ് ഇവിടെ പ്രധാനം. എന്നിരുന്നാലും, കാറ്റിൽ മുടി പറക്കുന്നതോ കൈകളുടെ ചലനങ്ങളോ പോലുള്ള ചില കാര്യങ്ങളിൽ ഇപ്പോഴും ചെറിയ അസ്വാഭാവികതകൾ (uncanny valley) കാണാം. മെഷീൻ നിർമ്മിതമാണെന്ന് തിരിച്ചറിയാൻ സഹായിക്കുന്ന അവസാന അടയാളങ്ങളാണിവ.

പോസ്റ്റ്-ട്രൂത്ത് സ്ക്രീനിലെ കടുത്ത ചോദ്യങ്ങൾ

നമ്മൾ പൂർണ്ണമായ റിയലിസത്തിലേക്ക് അടുക്കുമ്പോൾ, ഈ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന വശങ്ങളെക്കുറിച്ചും ചിന്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ആർക്കും ഏത് സംഭവത്തിന്റെയും ഫോട്ടോറിയലിസ്റ്റിക് വീഡിയോ നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, ദൃശ്യ തെളിവുകളിലുള്ള നമ്മുടെ വിശ്വാസത്തിന് എന്ത് സംഭവിക്കും? കാണുന്നത് വിശ്വസിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു കാലഘട്ടത്തിലേക്കാണ് നമ്മൾ കടക്കുന്നത്. ഇത് സ്വകാര്യതയെയും രാഷ്ട്രീയ സ്ഥിരതയെയും ബാധിക്കും. ഒരാളെ കുടുക്കാൻ സിന്തറ്റിക് വീഡിയോ ഉപയോഗിച്ചാൽ, അയാൾക്ക് എങ്ങനെ നിരപരാധിത്വം തെളിയിക്കാൻ കഴിയും? പരിസ്ഥിതി പ്രശ്നങ്ങളും ഇവിടെയുണ്ട്. ഈ മോഡലുകൾ പരിശീലിപ്പിക്കാൻ വലിയ അളവിൽ വൈദ്യുതിയും ഡാറ്റാ സെന്ററുകൾ തണുപ്പിക്കാൻ വെള്ളവും ആവശ്യമാണ്. വേഗതയേറിയ ജോലികൾക്ക് വേണ്ടി പരിസ്ഥിതിയെ ബലികൊടുക്കണോ? കൂടാതെ, ഈ മോഡലുകൾ പരിശീലിപ്പിക്കാൻ ഉപയോഗിച്ച വീഡിയോകളുടെ ഉടമസ്ഥരുടെ അവകാശങ്ങളെക്കുറിച്ചും ചോദ്യങ്ങളുണ്ട്. അനുവാദമില്ലാതെയാണ് പല കമ്പനികളും ഡാറ്റ ഉപയോഗിക്കുന്നത്. സൃഷ്ടിയുടെ ധാർമ്മികതയേക്കാൾ ഉപകരണത്തിന്റെ കാര്യക്ഷമതയ്ക്കാണോ നമ്മൾ വില നൽകുന്നത് എന്ന് തീരുമാനിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഈ ചോദ്യങ്ങൾ അവഗണിക്കുന്നത് ഭാവിയിൽ വലിയ തിരിച്ചടികൾക്ക് കാരണമായേക്കാം.

ഞങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തണമെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്ന ഒരു AI സ്റ്റോറിയോ, ടൂളോ, ട്രെൻഡോ, ചോദ്യമോ നിങ്ങളുടെ പക്കലുണ്ടോ? നിങ്ങളുടെ ലേഖന ആശയം ഞങ്ങൾക്ക് അയയ്ക്കുക — അത് കേൾക്കാൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ലോക്കൽ ഹാർഡ്‌വെയറും API യാഥാർത്ഥ്യവും

ടെക്നിക്കൽ ഡയറക്ടർമാരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, AI വീഡിയോ എന്നത് സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു പ്രക്രിയയാണ്. മിക്കവാറും ഹൈ-എൻഡ് വീഡിയോ ജനറേഷൻ നടക്കുന്നത് OpenAI അല്ലെങ്കിൽ Runway പോലുള്ള കമ്പനികളുടെ API വഴിയാണ്. എന്നാൽ സബ്സ്ക്രിപ്ഷൻ തുക ലാഭിക്കാനും സ്വകാര്യതയ്ക്കുമായി സ്വന്തം കമ്പ്യൂട്ടറിൽ (local execution) ഇവ പ്രവർത്തിപ്പിക്കാൻ പലരും താല്പര്യപ്പെടുന്നു. Stable Video Diffusion പോലുള്ള മോഡലുകൾ സ്വന്തമായി പ്രവർത്തിപ്പിക്കാൻ നല്ല ഹാർഡ്‌വെയർ ആവശ്യമാണ്. കുറഞ്ഞത് 24GB VRAM ഉള്ള ഒരു ഹൈ-എൻഡ് GPU ഇതിന് വേണം. ComfyUI പോലുള്ള ടൂളുകളാണ് ഇപ്പോൾ ടെക് ലോകത്തെ താരം. ഇത് ഉപയോഗിച്ച് ഉപയോക്താക്കൾക്ക് ഓരോ ഘട്ടവും നിയന്ത്രിക്കാൻ കഴിയും. സാങ്കേതിക പരിമിതികൾ ഇപ്പോഴും നിലനിൽക്കുന്നുണ്ട്. മിക്ക API-കൾക്കും പരിധികളുണ്ട്, കൂടാതെ വലിയ വീഡിയോകൾ നിർമ്മിക്കുന്നത് ചിലവേറിയതുമാണ്. സ്റ്റോറേജ് ആണ് മറ്റൊരു പ്രശ്നം. ഹൈ-ഫിഡിലിറ്റി വീഡിയോകൾ വലിയ അളവിൽ ഡാറ്റ ഉണ്ടാക്കുന്നു. പ്രൊഫഷണലുകൾ ഇപ്പോൾ ഈ ടൂളുകളെ Adobe Premiere അല്ലെങ്കിൽ DaVinci Resolve എന്നിവയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധിപ്പിക്കാനുള്ള വഴികൾ തിരയുകയാണ്. നിലവിൽ പ്രധാനമായും ഉപയോഗിക്കുന്ന സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഇവയാണ്:

• കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സ്ഥിരത നിലനിർത്താൻ Custom LoRA ട്രെയിനിംഗ്.
• ചലനങ്ങളെ നിയന്ത്രിക്കാൻ ControlNet ഉപയോഗം.
• ചെറിയ പിഴവുകൾ തിരുത്താൻ In-painting രീതികൾ.
• ബാക്ക്ഗ്രൗണ്ട് മാറ്റാൻ AI ഉപയോഗിച്ചുള്ള ഓട്ടോമേറ്റഡ് റോട്ടോസ്കോപ്പിംഗ്.

വെറുതെ ഒരു പ്രോംപ്റ്റ് ടൈപ്പ് ചെയ്യുന്നതിന് പകരം, കൃത്യമായ ഫലം ലഭിക്കുന്ന ഒരു രീതിയാണ് പ്രൊഫഷണലുകൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്.

അർത്ഥവത്തായ ചലനങ്ങളിലേക്കുള്ള പാത

അടുത്ത ഒരു വർഷത്തിനുള്ളിൽ ഉണ്ടാകുന്ന പുരോഗതി വെറും റെസല്യൂഷനിൽ മാത്രമായിരിക്കില്ല, മറിച്ച് നിയന്ത്രണത്തിലായിരിക്കും (control). ഒരു വെർച്വൽ സ്പേസിൽ ക്യാമറ കൃത്യമായ സ്ഥാനത്ത് വെക്കാനും അത് ചലിപ്പിക്കാനും സംവിധായകനെ സഹായിക്കുന്ന ടൂളുകളാണ് നമുക്ക് വേണ്ടത്. AI വീഡിയോ എന്നത് സ്നാപ്ചാറ്റ് ഫിൽട്ടറിന്റെ അഡ്വാൻസ്ഡ് വേർഷൻ ആണെന്ന് പലരും കരുതുന്നു, പക്ഷേ അതല്ല സത്യം. ഇത് ലോകത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു പുതിയ രീതിയാണ്. 2D പിക്സൽ മാറ്റങ്ങളിൽ നിന്ന് 3D സ്പേഷ്യൽ അവയർനസ്സിലേക്കുള്ള മാറ്റമാണ് അടുത്തിടെ ഉണ്ടായത്. വരും വർഷങ്ങളിൽ പകുതിയിലധികം ഭാഗവും സിന്തറ്റിക് സീനുകൾ ഉപയോഗിച്ചുള്ള സിനിമകൾ നമ്മൾ കണ്ടേക്കാം. പ്രേക്ഷകർ ഇത്തരം സിനിമകളെ സ്വീകരിക്കുമോ അതോ ഒരുതരം അസ്വാഭാവികത അനുഭവപ്പെടുമോ എന്നതാണ് പ്രധാന ചോദ്യം. ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോസസ്സിൽ ഒരു മനുഷ്യന്റെ സ്പർശമില്ലാത്തത് നമുക്ക് തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുമോ? ആ ഉത്തരമായിരിക്കും ഈ മാധ്യമത്തിന്റെ ഭാവി തീരുമാനിക്കുന്നത്.

Toimittajan huomautus: Loimme tämän sivuston monikieliseksi tekoälyuutisten ja -oppaiden keskukseksi ihmisille, jotka eivät ole tietokonenörttejä, mutta haluavat silti ymmärtää tekoälyä, käyttää sitä luottavaisemmin ja seurata jo saapuvaa tulevaisuutta.

ഒരു പിശകോ തിരുത്തേണ്ട എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തിയോ? ഞങ്ങളെ അറിയിക്കുക.